World Urban Art to festiwal, na którym prezentowane są prace twórców działających w szeroko pojętej plastycznej sztuce miejskiej. Uczestniczą w nim artyści z całego świata, którzy reprezentują różne style. Twórcą festiwalu World Urban Art jest Jarosław Pijarowski.
Kolejnym wydarzeniem w ramach festiwalu sztuki współczesnej w Bydgoszczy będzie wernisaż wystawy zatytułowanej „2gether”. Poświęcona ona będzie twórczości Alexandra Rodina - nieżyjącego malarza białoruskiego. Wystawę będzie można oglądać w Kujawsko-Pomorskim Centrum Kultury od 21 czerwca do 25 sierpnia.
Centralnym punktem wystawy będzie obraz zatytułowany „Eksperymentalny kontakt” autorstwa Aleksandra Rodina. Dzieło to, będące niejako koncentracją koncepcji festiwalowych, jeszcze przed śmiercią artysty w grudniu 2022 roku, zostało wskazane przez niego oraz kuratora wystawy Jarosława Pijarowskiego na główny element promujący całość działań. Praca jest prezentowana w kilku wersjach w dwóch miejscach, w których są eksponowane dzieła artystów związanych z festiwalem - Bibliotece Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego i Kujawsko-Pomorskim Centrum Kultury.
- „Eksperymentalny kontakt" oddaje ogromne napięcie człowieka, który próbuje zrozumieć, czym jest ten świat i jak wszystko działa. Dlaczego człowiek korzysta z najrozmaitszych mechanizmów, mikroskopów i teleskopów, zagląda w szczegóły i nie zauważa przy tym zajęciu, że z kolei kosmos patrzy na niego wielkim okiem - okiem Słońca, bardzo podobnego do jego własnej źrenicy. - Być może nigdy nie spotykają się spojrzeniami, a byłoby to bardzo potrzebne. Istota ludzka, z jednej strony heroiczna, z drugiej tragiczna. Taki jest sens tego obrazu - wyjaśnia Vera Bembel (Słabukho), wieloletnia asystentka Aleksandra Rodina i współautorka tak zwanej „Czarnej serii” (również eksponowanej w Bydgoszczy).
Vera Bembel opowiada o pracy z Aleksandrem. Monumentalne malowidła ścienne ogromnych murów miejskich w pobliżu Rivery, Siqueiros czy Orozco, ogromne mozaiki Fernanda Légera, nawet wirtuozowskie graffiti mniej znanych, ale wspaniałych artystów ulicznych wymagają czasu, by się urzeczywistnić. - Alex dla swojej koncepcji sztuki miejskiej potrzebował wystaw „szybkiego rozmieszczenia” w dosłownym tego słowa znaczeniu. Dyskutowaliśmy nad pomysłem znalezienia nowego formatu wielkogabarytowych prac, które można szybko, niemal natychmiastowo rozmieścić w dowolnym miejscu w mieście: na ulicy, w opuszczonych warsztatach i placach budowy, na płotach i ogrodzeniach, w przejściach podziemnych - mówi Vera Bembel.
Gdy członkowie zespołu białoruskiego malarza ustawiali kolejną trudną w montażu instalację, rozmawiali o tym, że życie w mieście wciąż przyspiesza, więc artyści muszą szukać nowych metod pracy. - Ostatecznie zaproponowałam projekt spunbond, lekki, niedrogi, plastyczny i odporny na wszelkie warunki. To ekspozycje, które można zastosować na powierzchniach o dowolnej skali, na przykład owijając budynek, czy też okrywając teren, a także tworząc dowolną kubaturę. Zaproponowałam też szybki sposób na przeniesienie rysunku ze szkicu do rzeczywistej skali. Była to właściwa odpowiedź na zapotrzebowanie przestrzeni miejskiej, tak jak to czuł Alex - dodaje jego była asystentka.
Co będzie dalej z tym pomysłem? Kiedy Alex zmarł nagle w grudniu zeszłego roku, było jeszcze pół roku do festiwalu. - Planowaliśmy zrobić dużo prac, a następnie wybrać z nich te najbardziej odpowiednie. Alex wykonał wiele szkiców do przełożenia na materiał, dużo rozpoczętych i przygotowanych. Chciałabym dokończyć wszystko, co się zaczęło - mówi Vera Bembel.
Zobacz wideo: Drums Fusion w Bydgoszczy
Dołącz do nas na Facebooku!
Publikujemy najciekawsze artykuły, wydarzenia i konkursy. Jesteśmy tam gdzie nasi czytelnicy!
Kontakt z redakcją
Byłeś świadkiem ważnego zdarzenia? Widziałeś coś interesującego? Zrobiłeś ciekawe zdjęcie lub wideo?
